Paysages

Série de paysages effectués depuis 2009

D’abord me vient une idée de masses que je traduis par de gros volumes carrés et rectangulaires ; certains vont disparaître, d’autres conservés. Un peu de sable ici, des épaisseurs  là ou encore du papier froissé et collé un peu au hasard vont me guider pour un paysage imaginé ou gardé en mémoire. Des lignes apparaissent, la pose des couleurs les modifient, les perspectives s’écrasent. Ici des modules colorés, là des aplats. Brosse, couteau mais toujours huile, diluée puis empâtée à laquelle s’ajoutent souvent un glacis par endroit : un voyage au gré de mon humeur sur la toile grâce à de larges formats.  

La réalité de ces paysages se fait mienne
Je me ballade et cherche toujours.

Les cadres structurent ma vision : les images  y sont perçues et traduisent une obsession grandissante : le cadre nous emprisonne, nous réduit, mais aussi il peut sublimer, mettre l’accent sur l’essentiel . Que/qui cloisonner ou décloisonner ?

D’après Anse Source d’argent, je différencie chaque élément : Terre, Eau, Air, Feu et lui attribue à chacun un ton (chaud/froid), une forme et une représentation qui lui est propre , sorte de kaléidoscope auquel s’ajoute le cinquième élément : la quinte essence.

Cet ensemble est une synthèse de mon travail de ces dernières années et aboutit en 7 tableaux : un 30x30cm élément terre/sable, trois en 40x40cm (éléments eau, terre/minéral et quintessence), deux en 30x60cm (éléments feu et minéral) et un 40x80cm (élément air)

Impressions sur le fleuve– 2018 

Un fleuve imaginaire au fil des saisons, imaginé tel sur une photo satellite et retranscrite comme une carte géographique où les formes se réduisent simplement. Cette variation de couleurs se déclinent selon les saisons, les formes se modifient un peu, le fleuve coule invariablement.

Impression sur les arbres - 2019

Réflexion sur le temps ; il module l’environnement, notre perception est affectée. Les arbres, parfaits témoins, se dressent comme sujet.

Portraits

Recherches, huiles et dessins

De nouvelles orientations s’ouvrent pour laisser éclater la couleur toujours plus fort. Mode plus graphique, parfois géométrique, contrastes marqués et formes simplifiées ici ou modelées là. Un travail sur le temps, ses couleurs et ses sensations

Série de portraits

Traités en pastel sec travaillé au doigt d’après photos, couleurs vives pour qu’éclatent les sentiments.

Puis techniques mixtes sur toile : encre/huile sur papiers froissés collés . Les contours se perdent, restent un regard, une attitude, une connivence. Les fonds n’existent pas, je ne souhaite que l’essence.

Des proches et des anonymes.